第28屆上海國際電影節“2026影視產業海上論壇”近日舉行，論壇以“IP無界 鏈動全域消費新生態”為主題，匯聚來自內容創作、品牌運營、資本、科技及消費領域的代表人物，共同探討影視IP如何穿越週期、實現價值共生與無界生長影視。恰逢上海電影股份有限公司上市十週年，論壇也圍繞產業變遷與未來路徑展開深入探討。
第一場圓桌對話，以“IP的長期主義：淬鍊內容為核的價值共生”為主題，由上影股份總經理戴運主持影視。戴運表示，影視產業早已不是當年那個只談作品、票房和專案的單一賽道。“今天我們談IP的長期主義，本質上是想回答三個問題：一個內容能走多遠？一個IP能活多久？一家文化企業能否形成持續創造價值的能力？”第一場圓桌對話現在內容源頭端，面對超千萬部作品儲備，閱文集團副總裁、總編輯楊晨表示，在海量的內容池中，一個好IP要成長為長青IP，離不開“辨識度”與“符號化”兩個核心要素。IP必須具備獨特的特色與不可替代性，並在好故事的基礎上，提煉出能跨越時間的記憶錨點。此外，契合時代的情感共鳴與週期性的精神魅力，也是內容能夠長期生長的關鍵。
追光動畫總裁於洲表示，相比宏大的“宇宙”或“IP”概念，優秀的作品本身始終是最重要的核心影視。中國動畫市場擁有得天獨厚的年輕觀眾基礎，但要打破以往分眾市場的天花板、實現世界級和系列化的成功，就必須在堅持年輕化創作的同時，進一步向全年齡段家庭觀眾破圈，這也是推高IP商業價值的必經之路。
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先天未畫創始人孫濤表示，在如今的碎片化時代，品牌IP的統一性和內生性變得非常艱難影視。“很多人覺得在科技高速發展的過程中，人類的溝通變得容易，但由於資訊過度膨脹，各個不同階層透過年齡的劃分、文化的隔閡等產生不可溝通性。”他認為，每個IP都應該有自己的使命願景和價值觀，有了這一維度後，IP才有機會穿越時間，走得更遠。
如果說第一場圓桌關注的是IP如何穿越週期、實現長期價值，那麼第二場圓桌則聚焦IP如何拓展邊界、釋放全域價值影視。在“IP的無界生長：啟用全域消費的生態增值”對話中，嘉賓共同描繪了IP價值向千行百業延伸的圖景。
上影股份副總經理、上影元總經理李早以《浪浪山小妖怪》為例，分享了IP全域開發的實戰經驗影視。該片以17.19億元票房重新整理紀錄，並透過聯動超60家品牌、開發超800款文創產品，實現終端消費GMV超25億元，帶動取景地旅遊熱潮。李早強調，IP要能引起共鳴、打動人心，需要更多產業鏈上的共生共創。名創優品集團副總裁兼首席營銷官劉曉彬分享道：“當下整個IP的運營模式變難了，IP孵化要以長期的視角看。即便現在的IP能借助AI、藉助各種各樣的社交媒體去和消費者溝通，價值變現的鏈路變短了，但IP不可能是三個月或者六個月速成的。即便速成的IP，它也會速朽。IP孵化應該像品牌打造一樣，真的要投入五年、十年甚至更長的時間。”
在技術賦能層面，智象未來聯合創始人兼營運長王科回應了“AI是否稀釋IP價值”的行業熱議影視。他認為，AI是IP的價值放大器，是IP實現跨界、市場爆發、催生新物種的重要媒介。“AI時代正在發生劇烈的變化，大家都很焦慮，IP公司需要懷著好奇心去擁抱這一變化，才有可能找到可行的路徑。”
國海證券首席研究官兼研究所所長楊仁文表示，從資本角度，希望IP公司在AI時代形成持續的疊加效應：一是對IP的持續創造與煥新，二是在保證品質的基礎上利用AI解決產能問題，三是組織架構的相應調整影視。
文/北京青年報記者 肖揚
編輯/汪浩舟
